一、专题内涵
本专题属于必修课教科书人文内涵的“人与自然”这一向度。在必修教科书中，同一向度的专题还有“美的方程式”（第四模块）、“我们头上的灿烂星空”（第五模块）。以上三个专题的选材涵盖了“人与自然”这一人文母题的不同侧面，包括：人对大自然的审美感悟和哲思，人类审美视野中的科学，以及人的精神世界的飞升等。
专题名称来自本专题的最后一篇文章《像山那样思考》。“像山那样思考”是一个带有祈使、号召意味的短语，意思是说，在处理人与自然的关系时，应把自己看成大自然的一个组成部分。人类是大自然生态链中的一个组成部分，我们同万物的关系和山同万物的关系没有什么区别。做到了“像山那样思考”，就达到了与自然和谐相处的较高境界。本专题人文素质教育设计的关注点是：加强自然美的审美教育，在寄情山水的同时陶冶情操，提升精神境界，并在此基础上强化生态环境保护意识，让学生在阅读中陶冶性情，涵养心灵，体味大自然的多姿多彩，培养审美能力和欣赏个性，激发珍爱自然的情感。
亲近大自然，是进行审美教育的良好途径。大自然蕴涵着各种各样的美：动态美和静态美互相补充，崇高美和优美兼而有之。面对大自然，有的人谛听天籁，描写风景千变万化的美；有的人感悟自然，咏怀风物的变迁；有的人反思生态的恶化。“欣赏自然”、“感悟自然”、“沉思自然”是本专题的三元素，也是本专题选材的依据。本专题将所选课文分成三个部分：第一部分“谛听天籁”，主要引导学生欣赏和表述自然之美；第二部分“感悟自然”，主要引导学生体会自然风物引起的人生感怀；第三部分“湖山沉思”，主要引导学生思考人与自然和谐相处的方式。
二、教学目标和重点
1 ．热爱自然，提升审美品位，加强生态保护意识；学习捕捉对自然万物独特的审美感悟，并用美的形式把它们表达出来。
2 ．学习散文的结构特征，体会优美散文的语言特色，琢磨它们的修辞技巧，体会文章浑然天成的意蕴。
三、文本解析
《江南的冬景》
郁达夫散文的美学特点可以概括为以下几个方面：行文如行云流水，自然有致，笔随意转，舒卷自如；胸怀磊落，诚挚坦白，抒情性强。《江南的冬景》比较明显地体现了郁达夫散文的美学特征。该文创作于 1935 年，是郁达夫南迁杭州之后写下的散文名篇，最初发表于 1936 年 1 月 1 日《文学》第 6 卷第 1 号，收于良友出版公司 1936 年版的散文集《闲书》。
《江南的冬景》里，作者从各个角度描写江南的冬天，写自己的切身感受，描绘出一幅江南暖冬的水墨画。第一至四段，第六段，作者作了一系列的对比，包括：北国与江南的冬天的比较，突出了江南冬天的晴暖温和，渲染北国冬天所不能提供的屋外曝背谈天的乐趣；江南冬天与秋天的比较，作者将江南的冬景比作北方的夏夜，写那种“明朗的情调”；闽粤等地的冬天与作者所说的江南冬天的比较，作者将他所感受到的“江南的冬景”作了更明确的区域界定；德国与江南的寒郊散步的比较，这和后文提到的散步形成呼应。比较的着眼点各不相同，但都突出了作者所钟爱的江南冬景的主要特征。
第五段，作者写到了江南的植被。江南丰腴润泽的土地上，芦花、红叶、桕子、草汇合成江南冬景的底色，在青天碧落之下泛出生气。作者将这种种富有生气的色彩和雪莱《西风颂》中的名句相连接，别有一番情趣。写江南，不能不写到江南的河港湖泊。第七段，作者为微雨寒村的冬霖景象挥毫泼墨，借助想像的力量，在不经意的点染之间，一幅悠闲情调的水墨画就呈现在读者面前。郁达夫熟稔绘画的用色技巧，也能够较好把握情绪的节奏，因而写景时，他善于运用五颜六色状物写景，把江南冬景情意浓浓的画面展现在读者眼前、其中既有素描的工笔，也有浓淡适宜的写意，绘出的，总是一幅幅情景交融的优美图画。
八、九两段写到了江南的雨雪，承接上文说到的雨，又说到雪。作者对雪景没有作实景的描绘，只是引了一些诗句，在品评诗句的时候写出了雪趣。作者引用诗句、避实就虚的用意在于巧借诗句意境，并通过自己的品评将这个意境推到一个新的境界；虽则语句简省洗练，但所包容的意象十分丰富。结合郁达夫的创作风格来谈，这种虚实结合的写景方法是作者审美情趣和景物特征相融合的结果，是表现与再现的统一。郁达夫主张表现自我，认为小说是作者的“自叙传”。这种直接抒写性情的创作风格同样也体现在散文写作中，只是在散文里更注重表现与再现的结合。因此，江南的冬景在郁达夫笔下，既是一种意境，也是一种情境。
接下来又写到了江南旱冬的晴和，并将话题再一次引到“散步”上来。文中的雨雪天气以及晴和的日子变换频繁，但读来没有生硬凑合的感觉，仍是浑然天成的一个整体，主要原因是作者高超的构思已经将读者引导到了江南冬天的温润和煦之中。这是一种让人身心愉悦的情绪的散步。文章最后一段语言平实而又活泼，照应全文行云流水般的描述，既是一个巧妙的收束，又是一次洒脱无羁的荡开。至此，作者的情绪已经带领读者完全融入到江南冬景的优美意境中去了。
全文语调舒缓，恰似江南冬天的悠闲；语言清新、纯朴，和江南冬景的清朗相得益彰。声调平和、叙述节奏徐缓，有利于作者对描写对象进行多角度的反复渲染，实现景物描写的绘画美。画家刘海粟对此深有感触 : “青年画家不精读郁达夫的游记，画不了浙皖的山水；不看钱塘、富阳、新安 , 也读不通达夫的妙文。”这是对郁达夫写景散文的高度评价。
《晨昏诺日朗》
赵丽宏把好散文归结为三个因素：情、知、文。情即感情、真情，知即知识、学养，文就是独特的个性文字和与别人不一样的表达方式。《晨昏诺日朗》一文很好地体现了作者所言的“文”的特征，将中国西部的壮丽景观——九寨沟诺日朗瀑布展现在读者面前。
文章记叙了作者在三个不同的时间、不同的方位欣赏到的诺日朗瀑布的景象。
第一至三段，是作者第一次观察诺日朗，时间是第一天的黄昏。第一段是对诺日朗所处的自然环境的描写，用两个恰切的比喻，写出了瀑布周围环境的优美，语言简洁明了。第二段，作者先写到了瀑布的声音。随着汽车逐渐向诺日朗靠近，作者的感受也发生了奇妙的变化，他将这些变化用四个比喻描摹出来，生动传神。诺日朗瀑布在壮大的轰鸣声中出现在作者面前，作者用一连串的动词写出了瀑布的动态：“流”、“跌”、“垂挂”、“飞扬”。诺日朗瀑布的雄浑在黄昏时刻更多是通过水的轰鸣传达给了作者，所以，在对诺日朗作了粗笔勾勒以后，转而再写瀑布的声音。第三段，作者传达出对黄昏诺日朗审美感受的一个变化，依然紧扣诺日朗的声音。从“男子汉的雄健和激情”到“朦胧而神秘”，傍晚的诺日朗给作者留下了诸多疑惑。
第四段至第七段，是作者第二次观察诺日朗，时间是第二天清晨。这一次作者离诺日朗瀑布更加迫近，首先仍然是路途的所见所闻。两匹优雅的马在瀑布轰鸣的水声中飘然而去，这段文字很好地渲染了诺日朗所在地的西部风情，为诺日朗瀑布提供了另外一种截然不同的观赏背景。接下来的三段，作者切入对诺日朗瀑布的描写，并与夕照中的诺日朗瀑布作比较，显示了诺日朗不同风格、不同层次的雄浑和神奇。作者观察的角度不断变化，当真正领略诺日朗瀑布的神韵的时候，诺日朗的形象和声音才“吻合成一个气势磅礴的整体”。作者把这种气势和雁荡山大龙湫瀑布的气势作了对比，更确切地写出了诺日朗的雄浑，这时，作者由衷地体验到，在博大的自然景象面前，人显得“渺小”而又“驯顺”。第七段，作者观察的位置由近及远，在早霞的光芒中，瀑布呈现出神话般的气氛。
文章的最后两段记写了作者第三次观察诺日朗瀑布的印象。这次是在第二天的上午，观察地点是在诺日朗背后的山坡。在这里，作者看到了平静的“海子”，找到了诺日朗激情的源头。
文章简洁明快的语言在表现诺日朗的雄浑奔放时显得十分恰切。整篇文章详略有致，构思严整而有新意，观察角度依据观察时空的变化作相应调整，三次观察分别从不同的侧面展现了被观察的事物，给作者一个立体的诺日朗的印象。作者能够抓住诺日朗在不同时间、不同观察角度时的突出特征，运用衬托的描写手段，但并步给人旁逸斜出、枝蔓错综的感觉。
《前赤壁赋》
苏轼是继李杜韩白之后，在文学史上表现出多方面才能、作出多方面开创性贡献的大家，是宋代首屈一指的文豪。《前赤壁赋》作于元丰五年（ 1802 ），这一年是作者遭“乌台诗案”被贬黄州任团练副使的第三年。诗人在废逐黄州的困顿处境中，并没有真正心灰意冷，走向消沉，旷达的胸怀使他随缘自适，善于处穷，并不忘时时投身于大自然的怀抱之中。
《前赤壁赋》开篇展现的是一幅逍遥游乐图：清风明月，助人雅兴，举酒诵歌，冯虚御风，宛若仙人。这种情景让人觉得心境安闲、物我和谐。文章首尾照应，洋溢着的似是一首轻快的乐曲。这首乐曲在中间有过变奏，体现在主客问答之间。恰是这次变奏，使得文章跌宕生姿，让人回味无穷。
第一、二两段，作者在“清凤徐来，水波不兴”的秋江上，“举酒属客”。“月出干东山之上，徘徊于斗牛之问”、“白露横江，水光接天”等展现的是空阔、瑰奇、壮美的景色。置身如此境界，作者任一叶扁舟在茫无边际的江面上飘荡，俗虑尽除，独占风月无边，身心与自然相融，于是“饮酒乐甚”，情不自禁地“扣舷而歌”。接下来几句是“饮酒乐甚”时即兴而作的歌词，模拟屈原《湘君》、《思美人》中诗句的骚体形式，抒发了诗入对天各一方的“美人”不绝如缕的情思。
第三段，欢歌有了变奏：“客”之洞萧倚和之声“呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇
。”作者对此甚感诧异，因而有了一连串的反应：始则“揪然”，继则“正襟危坐”，最后诘问“何为其然也”。“客”举曹操之例，表述英雄人物不能与天地共存，并发出“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”的深切感慨。这些感慨为下文苏子心志的表白作了铺垫。本文的第四段，作者借用江水、明月、清风这些自然意象，阐述事物皆具“变”与“不变”的二重性。问题的关键在于，自“变者”观之还是自“不变者”观之。作者由此得出结论：水月是不值得人类羡慕的。他辩证地认识万物，找到了克服中个体生命短暂而引起的恐惧心理的灵丹妙药。由此，主客二人回归到欢快的情境，“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”。
通观全文，自然美成了作者情绪的依托，成为他思考和认识人生的凭借。自然美有陶冶情操、完善人格的作用，《前赤壁赋》就提供了一个杰出的范例。本文有多种解读方式，但是，从“感悟自然、感悟人生”的角度来分析这篇文章，能给人们提供更广阔的解读空间。
《前赤壁赋》中，作者以旷达的胸怀和人生态度，蓄天地之灵气、化万物之精魂，感悟大自然所包含的生命的真谛，也同时表现了作者高远的情志。文章所描写的景物，不仅仅停留在客观对象的简单再现上，而是结合作者独特的人生体验，升华为具有独创性的审美意象。苏轼的《前赤壁赋》由此成为脍炙人口的千古绝唱，标志着宋代散文赋的最高成就。
《一个消逝了的山村》
冯至是现代著名诗人，他的散文也写得清新明澈，别具一格。他在三十年代所写的散文，大部分是有关欧洲及国内的游记和采风录，后来结集成为《山水》一册，其中收有《一个消逝了的山村》。
作者置身到这个山村，感受到它不是“人类以外”的那种去处，他从一条石路的残迹获悉了这座山林的秘密，从而开始了对一个消逝了的山村的寻踪。全文的结构方式是相似的：眼前的自然景象加上作者丰富的想像，把一个山村的过去和现在交替呈现在读者面前，让人生发出时空变幻、物是人非的慨叹。
文章第二段，作者叙写自己从一条新开辟的道路走来，没有感受到“历史的重担”。但是，就在这条隐隐约约消失在山谷的石路上，作者感觉自己走到了“过去”。第三段的插叙确认了这个消逝了的山村的兴衰的历史，这种插叙为下文的叙写提供了依据。它仅仅是一种想像力延展的依托，为作者的怀想提供了恰当的依据，而非束缚。
从第四段开始，作者开始在一草一木中追寻这个山村的余韵。作者身居时空的这一段，山村的人们在遥远的过去，是永恒的自然景物将二者连缀在一起。一棵树、一条河都能为活在两个年代的人提供生命声息相通的途径，而宋代诗人李之仪的《卜算子》中的诗句“日日思君不见君，共饮长江水”本指空间距离，在这里也被巧妙借用，用以表明时间的间隔。作者眼中的一草一木，都成为联系双方的“长江水”了。第六段，一棵小小的鼠曲草承载了作者的丰富联想。他设想，这一丛丛的小草也曾经陪伴过一位村女，小草的谦虚，村女和村庄的朴质都互相映照。作者在这种联想中感受到了跨越历史时空的生命的宁静，这时，从城中所带来的纷扰“变成深秋的黄叶”“自然而然地凋落了”。第七段写到了雨，连结“我们”和“他们”的，就成了草间的彩菌。作者进而想到，这些彩菌一定点缀过民族的童话，滋养过山村儿童的幻想。接下来，还写到了山村的树木、风声、野狗的嗥叫声、麂子的嘶声。这些事物和声音都在作者的想像中为各个年代生存的人们记写了生命的意义：生死、病苦、兴亡，等等。
文章的最后一段，对全文提到的景物进行总括。他用诗的语言陈述这些风物给他的无限启迪：它们将他和他们在生命的深处连结在一起。
李广田在《文艺书简·谈散文》中对冯至的散文做出了很高的评价：“又如冯至先生，他近年来写了若干散文，实在都是诗的，那么明净，那么含蓄，在平凡事物中见出崇高，在朴素文字中见出华美，实在是散文中的精品。”司马长风在《中国新文学史》这样评价冯至：“无论文字的功力和火候，情趣的广度和深度，冯至都算得上是收获期最伟大的散文家。”这些评价是公允、准确的。
《寂寞》
亨利·大卫·梭罗（ 1817-1962 ）在瓦尔登湖生活了两年，但是，后人已经把他和瓦尔登湖紧密连结在一起。 1985 年在《美国遗产》杂志上列了“十本构成美国人性格的书”，梭罗的著作《瓦尔登湖》位居榜首。如今，瓦尔登湖已经成为梭罗追随者们的圣土。
梭罗崇尚的自然是一种原生态的自然，因而，梭罗笔下的自然令人身心愉悦，飘扬着无拘无束的心灵的牧歌。与梭罗质朴的自然观相呼应，在散文写作技巧上，梭罗也运用最自在的语言，他保持了文章的嫩绿和新鲜，有时候，甚至让人感觉不够成熟。这也被看成美国自然文学的特征之一：读者和作者没有距离，就像自然和描绘它的作者之间没有距离一样。在美国，在中国，都曾有人指责梭罗虚伪地制造了瓦尔登湖的神话，把瓦尔登湖看成“现代人某种矫情和幻觉的产物”。这样的争论促使人们对诸如此类的问题进行反省：文明真的是可以拒绝的吗？孤独真的使人更自由吗？
《寂寞》是在回答后一个问题。文章在入选时因教科书编选的要求作了较多删节，但这仍然不影响我们从中找到这个问题的答案。梭罗在文章中对人的寂寞和大自然的寂寞作了富有新意的解读：
梭罗是把自己看成了大自然的一分子，看成了瓦尔登湖的一员。开篇，作者和湖边的生物在共同享受着一个愉快的傍晚。在生动的描述之后，作者评述道，这样的生活是寂寞的，“寂寞得跟生活在大草原上一样”；他笔锋一转，诉说这样的生活能够拥有最甜蜜的温柔，最天真和鼓舞人的伴侣。和梭罗比邻而居的有很多事物，在他的娓娓叙说中，梭罗试图让读者领会到，自己确实“并不比湖中高声大笑的潜水鸟更孤独”，“并不比瓦尔登湖更寂寞”。相反，瓦尔登湖却是孤独的。作者承受着大自然给他的“不可描写的纯洁和恩惠”，并由衷地礼赞它们。文章的一至六段主要是平白的叙述语言，静静地将作者“寂寞”描述出来，七、八两段则在前面平铺直叙的基础上抒发对大自然的热爱之情，是对大自然由衷的礼赞。这种礼赞有充分的铺垫，让人感觉水到渠成。
《寂寞》是《瓦尔登湖》的一个片断，文章的写作特征更多体现为一种与自然融为一体的心灵特征。对这种特征，无法做细致的解析，而只能从整篇文章所传达出的情绪中去把握和领会。因为，《瓦尔登湖》的不朽并不在于一种写作技巧，而在于作者对自然的迷恋、参与和投入，在于他和他描写的对象实现了最淳朴、最亲密的心灵接触。
《像山那样思考》
奥尔多·利奥波德是一名大地的观察者与思考者，他的《沙乡年鉴》被美国人视作是与《瓦尔登湖》同样具有伟大影响力的经典。 1887 年，棱罗去世二十年后，利奥波德出生于美国密西西比河畔的一个小镇。由于受喜欢打猎的父亲的影响，童年的利奥波德就培养起了对大自然的兴趣。 1935 年 4 月，利奥波德在威斯康星河畔购买了一个被人类榨取殆尽而遗弃的沙乡农场，从此开始了在沙乡十三年的恢复生态平衡的探索——“我的妻子、三个几子，还有两个女儿都各以他们自己的方式，在我们自己的土地土通过野生生物的耕耘管理而发现了某一种或另一种深刻的满足感。”正如梭罗把他在瓦尔登湖畔的躬耕与沉思写进了《瓦尔登湖》一样，利奥波德在沙乡的观察与思考结晶成了《沙乡年鉴》一书。 1948 年 4 月，利奥波往因心脏病突发淬死于扑救邻届农场大火的途中，他没有能够看见《沙乡年鉴》的问世。
《像山那样思考》是书中收录的一则随笔。文章第一段是对一声狼嗥的特写。文笔简洁传神，携裹着作者深深的忧虑意识——他把诗意的叙写和深刻的生态忧虑杂糅在这声狼嗥中，给人以灵魂的震撼。接下来的一段记写了鹿、郊狼、牧羊人、猎人对这声狼嗥的反应。作者进而指出，在浅层的希望和恐惧之后，还有更深刻的、只有这座山能听懂的含义。作者将一种深刻的生态伦理问题以极其形象而富有诗意的语言表述出来，引起读者的关注与思考。
第四至九段在讲述狼被猎杀的命运以及狼被消灭以后留下的生态恶果。这些平实的记叙之后，人们渐渐能够意识到，狼的嗥叫声中所饱含的生态价值和生命意义。狼的消失，意味着为某种生存现状吹响了告别的号角，意味着我们的后代失去了一种可贵的生存的经验——人类对动物的捕杀已经造成了草原和高山植被的无可挽回的退化。自私的人类，付出生态环境恶化的代价换取了所谓物质文明的进步，却留下了一个伤痕累累的地球。利奥波德在文中的悲悯和忧虑让读者看到了一颗高贵而敏感的心灵，读过此文，应该能够听到利奥彼德的大声疾呼了。
像山那样思考，是作者对人与自然关系的处理方式的良好建议，是这种建议的诗的表达方式。人并不是大自然的主人，在生态环境保护和生态伦理的角度来看，我们不比一座山更高明。我们与自然万物的关系，和一座山同自然万物的关系并无二致。
文章文笔简洁洗练，从中可以体验到哲人的深刻，又可以领略到诗人的激情和想像。这一切，构成了文章显明的诗意美和思辨色彩。科学的事实和诗的描述合拍合辙，让读者首先沉浸在一种诗的氛围之中，然后开始评论和思考。最后，回归于心灵的顿悟和思想的升华。
[必修1]像山那样思考（2）(苏教版)
文章来源：作者：不详时间：2008-08-08
相关栏目
热门文章